1986 年之前，周潤發在電影圈是票房毒藥，吳宇森在台灣為新藝城處理他不擅長的行政事務，《英雄本色》是他們的鹹魚翻身之作。到了 1989 年，吳宇森與周潤發，和影壇永遠的「阿sir」李修賢，合作了《喋血雙雄》。這部電影對當時影壇的三位大咖而言，無疑是一次美麗的錦上添花。35 年後，吳宇森再次重製了《喋血雙雄》，沒有了發哥、沒有了阿 sir、連那個絢麗的香江影壇都已不復返，那麼，重製版《喋血雙雄》會踏上經典重製的悲哀宿命嗎？它註定無法超越經典，但意外的是，它也並非一無是處。
新版《喋血雙雄》。
你還記得吳宇森是誰嗎：來看看《喋血雙雄》2024 版電影劇情故事介紹
殺手 Z（娜塔莉伊曼紐爾飾）是道上人稱「死亡女王」的頂級殺手，在一次奉命殺無赦的暗殺任務裡，她狠不下心殺害在場的無辜盲女歌手小珍（黛安娜席佛斯飾）。但是，小珍牽扯到一筆 7,500 萬美金的毒品交易，各方勢力都想找出這批天價毒品的下落。剛正不阿的警察賽伊（歐馬希飾）窮追不捨，他要從小珍與 Z 身上找出真相。
但雙雄需要擔心的問題並不是彼此，因為他們已經一起成為黑白兩道的共同追殺目標──
你還記得吳宇森是誰嗎？他似乎早已隨著 21 世紀的來臨而逝去。你最喜歡的最後一部吳宇森電影，可能距今都有 20 年以上，對年輕觀眾而言，不認識他甚至是很合理的。2014 年他耗資 4 億人民幣的史詩仿《鐵達尼號》巨作、集結台港中日韓五國巨星的海難劇情片《太平輪》，最終無人聞問，慘賠高達 2.5 億人民幣──更別提製片預算其實應該超越 4 億。
《太平輪》。
2017 年，吳宇森明顯為了討好中國市場而重拍了 1976 年日本電影《追捕》（君よ憤怒の河を渉れ），這部日本老電影在中國獲得了巨星級的熱愛，但包括日本，全世界沒有其他國家像中國那樣喜愛《追捕》。吳宇森請來日本男神福山雅治與中國男神張涵予，試圖製造當年高倉健與原田芳雄銀幕雙雄對峙的氛圍，只是中國市場在票房與口碑兩方面，同樣不給吳宇森面子；去年吳宇森製拍全片無台詞的《無聲夜》，走回他擅長的男性復仇路線，內容卻難堪粗糙……今年，他重製了自己的不朽經典《喋血雙雄》。
《追捕》。
這種情況下，很難讓人對新版《喋血雙雄》產生期待。一位已經晚年不保長達將近 20 年的導演，要如何超越當年最巔峰的自己？《喋血雙雄》目前在 IMDb 評分 5.7；metacritic 評分 60；爛蕃茄新鮮度評價 57%。不用查，這些網路評價絕對都比 1989 年的港版還要低。那麼，我們還需要在意這部新世紀的重製版嗎？
也許可以，因為新版《喋血雙雄》意外地很有趣。
暫時忘記 1989 年港版《喋血雙雄》，看看 2024 年美版《喋血雙雄》有哪些新意：
要感受新版的趣味，你必須暫時忘記 1989 年的港版。因為，往後無論多少個世紀，都沒有人能夠重現《喋血雙雄》的絕望與決絕，那是要在那個顛狂時代的香江影壇，才有可能製造的極端氛圍。
新版《喋血雙雄》：導演吳宇森（右）與兩位主演。
舉個最好的例子，假設舊版《喋血雙雄》今年才正式上映，它甚至未必能獲得相當於昔日的影壇地位。如今的影壇已經不流行「永遠的阿 sir」形象──正義警察不再是現代觀眾崇拜的銀幕英雄形象之一。而惺惺相惜的男子氣概也已經是老掉牙了──看看超高票房的《死侍與金鋼狼》，那裡頭的生死與共概念與《喋血雙雄》可是大相逕庭。
所以如果要再拍一次《喋血雙雄》，吳宇森勢必得改。但是，他在改編 1976 年的《追捕》時，已經失敗了一次：他依舊搬演 70 年代的叛逆英雄情懷，頂多加上自己得意的飛鴿雙槍技巧。那麼，相隔一年的新版《喋血雙雄》，真的能看到老狗的新把戲嗎？沒想到，還真的可以。
舊版《喋血雙雄》。
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惺惺相惜的「好基情」不再
2024 年的《喋血雙雄》讓周潤發變成了娜塔莉伊曼紐爾，這種性轉安排，看來是為了符合新世代的性別平權思維。但事實為何，其實不太重要。因為新版《喋血雙雄》裡，壓根拔除了任何戀愛的可能性。讓當年周李兩人之間的男男基情可能性，沒有在新版裡轉化為娜塔莉與歐馬希之間的兩性戀情，事實上，新版《喋血雙雄》甚至把雙雄間惺惺相惜的濃度降低了不少，它不再吹捧這種從敵人變朋友的戰友情誼，畢竟，自吳宇森在 35 年前打響這款套路後，它已經被複製貼上了無數次。
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不再「浪漫化」強調立場相反角色的同步率
新版還是試圖製造兩個立場相反角色之間的「同質性」，讓殺手與警察在相同的極端情境裡，做出相同的決定，然後讓兩人意識到彼此的同質性。例如殺手逃亡，警察也以相同方式逃亡。但是，儘管新版在這點上很像舊版，可是，新版不像舊版去大幅「浪漫化」這種同質性。浪漫化其實才是吳宇森執導風格裡必不可少的重點手續，飛鴿只是浪漫化最顯著的一種象徵，但那遠遠比不上吳宇森如何將殺人兇手，美化成風流浪漫的小馬哥，那些慢動作、那些一槍爆頭的精準，都是吳宇森塑造銀幕情人的浪漫化過程。
新版《喋血雙雄》。
舊版的浪漫化，讓發哥在電影裡不斷感受到自己可能是李 sir；而李 sir 也有相同「是我非我，我中有你」的錯位感。殺手與警察在另一個時空裡，可能會是摯友，甚至可能是同一個人。舊版《喋血街頭》裡，不同時空的兩人坐著同一張沙發，同樣姿勢後仰，同樣順勢對敵人開槍，這種同步是一種浪漫。但在新版裡，兩人沒有這樣的錯置感與感同身受，一男一女、一美籍一法籍的兩個主角，從人設上就差異巨大，他們依舊有相同的戰鬥思維，但電影沒有浪漫地把兩個人揉作同一個人。
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比起開口閉口談道義，這次要來的更貼近現實一點
新版比舊版寫實多了，這種寫實還體現在劇情上。新版《喋血雙雄》鋪陳了一個完整的犯罪架構，它捨棄了舊版劇情強調的元素，改以大量劇情補足。其實舊版的劇情真的沒有太複雜，發哥飾演的小莊身不由己，身為警察的李 sir 同樣身不由己（拯救人質卻遭投訴），朱江飾演的小莊經紀人也身不由己，有些人會因為身不由己而放棄信念、甘願下作，但就像小莊說的：
「如果有機會，我也想重新來過，可惜……」
下兩個畫面裡的朱江為他補上沒說完的話：
「道義。」
舊版《喋血雙雄》。
舊版在意的是男人為道義可以捨棄生命與自尊的信念，不是劇情的細膩度與完整度。女主角飾演的新版，不再需要捍衛這種男性的道義，而有更多故事要說。Z 有自己的起源故事，賽伊也有自己的起源故事，連小珍都有自己的一套故事，而他們被迫捲入一場毒品之爭，電影還刻意把這起三方爾虞我詐的陰謀，編排得錯綜複雜。這讓新版與舊版又產生了另一個巨大差異。
《喋血雙雄》2024 新版電影評價心得：並非照本宣科地重拍，而是努力嘗試「重新」呈現
簡單說，你可以輕易發現，這部仍然由吳宇森執導的新版《喋血雙雄》，竟然沒有照本宣科地把舊版的概念主題複製一遍。導演有意識地剔除舊版多年來已經被讚譽無數、也被抄襲無數次的元素，換上不一樣的安排。舊版有風格、有悲慘的宿命感、有英雄的你儂我儂；新版補強了舊版沒有的劇情複雜度，強調了女性被害者轉型反擊的形象，這讓兩部電影做出了差別。
新版《喋血雙雄》。
所以假設你從未見過舊版的《喋血雙雄》，或你不曾心儀過上世紀熱愛的男子漢鐵血情誼，那新版的《喋血雙雄》說真的並不算差。當然，如果我們硬把新舊兩版比較，那浪漫化的舊版明顯更迷人，角色氣質更有魅力。但是，就像舊版李 sir 與小莊的一段對談：
李 sir：
「我懷疑你們這一行究竟講不講道義？」
小莊：
「這世界變了，沒什麼人會講了。」
新版《喋血雙雄》。
那個講究道義的世界，從現實裡與銀幕上都同樣遠去了，現在人人已經不講武德了。舊版《喋血雙雄》已經經典永存，它已經不再是現代觀眾會吹捧的經典。而在這個前提下，重製版《喋血雙雄》，至少盡力嘗試了一條新的路線，你可以不喜歡它，但它至少證明了，「晚節不保」20 年的吳宇森，竟然還能學些新把戲。