菲爾洛德 (Phil Lord) 與克里斯多福米勒 (Christopher Miller) 是現在好萊塢最熱門的導演搭檔，他們執導的《樂高玩電影》(The Lego Movie)、《食破天驚》(Cloudy with a Chance of Meatballs) 與《龍虎少年隊》(21 Jump Street) 不但有趣，而且都有很高的評價。現在包括索尼影業、環球影業、Netflix 與老鼠之家都搶著要他們，如今他們的下一步行動光聽起來就很不簡單：打造一個全新的漫威影集宇宙。

洛德與米勒出身迪士尼電視動畫，那是他們第一份值得拿出來說嘴的工作，但在老鼠之家他們並沒有任何的代表作。真正讓他們一鳴驚人的電影，是 2009 年的動畫電影《食破天驚》。他們花了 6 年時間，為索尼影業打造這部動畫電影，獲得全球 2.4 億美金票房。聽起來索尼影業應該很感謝他們，事實不然，這 6 年過程對洛德與米勒宛如一場夢魘，但同時他們也上了一堂最寶貴的課程──迪士尼的資歷對他們沒有太大幫助，反倒是索尼影業讓他們脫胎換骨。

6 年時間拍一部電腦動畫電影，時間似乎長了點。這是因為洛德與米勒原本的《食破天驚》點子實在太糟了，這 6 年大多數的時間都是在不斷地修改《食破天驚》原來劇本的問題。洛德與米勒光是劇本就重寫了好幾次，而當時索尼影業總裁艾咪帕斯卡 (Amy Pascal) 將他們的成品打掉重練好幾次，批評《食破天驚》只重視搞笑，卻沒有在故事裡建立真正的情感聯繫，讓人好像看了一場 100 分鐘的超長喜劇秀而已。最終洛德與米勒記取教訓，在電影裡加入了主角急欲證明自己的自卑心態，以及他與父親彼此認同的過程，這部電影才能成為今日的模樣。

這是洛德與米勒一路走來的典型經歷，他們並不是拍拍腦袋就能做出熱門作品的天才型導演，他們更像是懂得從錯誤中學習的努力型導演。在《食破天驚》的成功後，他們獲得了執導第一部真人動作 R 級喜劇的機會。而這部改編自經典影集的重製版電影《龍虎少年隊》，一樣有賴於主演喬納希爾 (Jonah Hill) 自己跳下來當編劇，他把這個看起來非常老套的故事，做了符合全新世代的改編，這同樣帶給洛德與米勒很大的啟發。他們一起將小型預算的《龍虎少年隊》，製作成票房遠高於成本 3 倍的大型熱門商業電影。

換個角度，洛德與米勒雖然步步艱難步步學，但他們的經歷也蠻幸運的。至少，許多電影公司願意給他們許多第一次的機會，讓他們快速累積不同領域的不同經驗。很快地，華納影業願意製作讓他們名聲大噪的《樂高玩電影》。這個計畫同樣是個外界覺得超老哏的貧弱計畫──誰不認識樂高？而樂高電影能有什麼好玩的？讓主角對著鏡頭堆 2 小時的積木嗎？而出乎意外的，《樂高玩電影》的好口碑，讓這部電影蟬聯 3 周全美票房冠軍，前 2 周票房就高達 1.5 億美金，輕鬆跨越  6 千萬美金的成本。而看來，洛德與米勒再次學到了，如何將全球知名的 IP ，操作成一部熱門電影。

這次成功，又帶領他們進入了另一個偉大的 IP 宇宙：星際大戰。他們原本被設定為《星際大戰外傳：韓索羅》(Solo: A Star Wars Story) 的導演，但最後卻因為常見的「創意分歧」理由，而退出了這部電影。如今看來，《星際大戰外傳：韓索羅》的口碑票房全面慘敗，讓他們的退出好像是個非常幸運的決定。但也是因為退出星戰宇宙，讓他們可以花更多時間在這部回娘家的電影身上──他們再次回到索尼影業，籌備一部全新的《蜘蛛人》動畫電影。最終這部他們一起監製、來自洛德發想並擔任編劇的動畫《蜘蛛人：新宇宙》(Spider-Man: Into the Spider-Verse) ，成為了 2018 年的動畫大驚喜。