涉獵恐怖電影的老饕都知道，品嘗恐怖片的真正樂趣，在於電影映畢後留下的餘韻。電影情節的轉折及巧思，或令人震撼的驚悚鏡頭，都能讓觀眾離開戲院時回味再三。不過看完曾經手過奪魂鋸系列的導演：戴倫連恩布斯曼 (Darren Lynn Bousman) 所執導的《攝魂修女院》(St. Agatha)後，縈繞在心頭的或許並非心有餘悸的震撼，而是一頭霧水的困惑。
英文片名「聖阿嘉莎」(St. Agatha) 藏玄機
原文片名的「聖阿嘉莎」是拒絕放棄信仰而慘遭凌虐的殉教貞女，也是女主角瑪麗被強制賦予的新名字。兩者的關連其實已預示了觀眾即將面對的殘酷與暴力。本片的暴力場面沒有像導演在處理《奪魂鋸》前三部續集時的血腥張狂，不過仍考驗著觀眾的忍受度。然而比起視覺效果，片中的修女院對心靈的禁錮與折磨，反而更令人毛骨悚然。
可惜的是，以往喜歡在作品放入逆轉巧思的戴倫連恩布斯曼，這次的劇本卻發生嚴重的問題。本片雖動用了四位編劇，但溝通與整合劇情的疏漏，仍造成前後不連貫，且邏輯難以自圓其說的慘況，讓恐怖感大打折扣。
問題重重的《攝魂修女院》
《攝魂修女院》的第一個問題在女主角的性格塑造。懷有身孕且與男友私奔的瑪麗，在經濟窘迫的情形下投奔喬治亞州的一所修女院待產，卻沒料到修女院竟是被恐怖統治掌控的黑暗小王國。只要一踏進去，女孩便成了暴虐院長的籠中鳥。羊入虎口的瑪麗只得集結其他孕婦的力量逃出煉獄。
撇開瑪麗的心靈創傷不談，她在故事的前半部是個果斷且冷靜的角色，而且面對死亡威脅仍維持堅強的意志力，但在後半段的劇情裡，她卻突然變成驚慌失措的驚弓之鳥。修女院雖然戒備森嚴，卻並非銅牆鐵壁，反倒是瑪麗毫無自覺的莽撞行動，讓所有人深陷險境，使逃脫難度一次次增加。更離譜的是，瑪麗最後獲救的關鍵，竟是仰賴「賄賂」這種最不可靠，且充滿變數的手段，這讓先前的各種逃脫計畫，宛若紙上談兵的泡影。
再者，反派的行事動機也前後不一。院長利用修道院掩護販嬰的不法行為，以及誘拐年輕孕婦作為「商品」的邪惡陰謀，其前因後果並不難理解，但為何院方會罔顧胎兒健康，以非法藥物與暴力手段虐待孕婦？修女們的瘋狂舉止或許可視為強迫女孩們「淨化」與「贖罪」的宗教狂熱行為，但從她們輕易地被瑪莉收買倒戈的情況來看，這些人的信仰似乎並非堅如磐石。
事實上，如果院方不採取高壓手段，反而不會打草驚蛇，只要對關係如散沙般的女孩們稍加分化，便能有效控制局面，讓所有計畫水到渠成。從這點可發現，電影的第三個漏洞，在於它無法設計出具說服力的有效管理模式。
描寫失了焦
最令人疑惑的是，院長面對一群沒有反抗能力，也缺乏反抗意識的孕婦，卻訴諸極端的恐怖統治。假如她想要的只有胎兒，為何不以懷柔政策讓對方失去戒心，反而以獨裁手段激發對方的反抗心？劇本原本似乎想將院長描寫成舌燦蓮花、專攻心計的陰險操弄者，但此種管理方式反而更突顯她的拙劣無能。
另一方面，電影為了誤導觀眾，加進不少畫蛇添足的偽靈異元素，例如綁架瑪麗的無臉修女、窺視女孩的怪異臉孔，以及夜半的不明聲響，但這些橋段就像片中充滿沙沙細語，令人煩躁不安的拙劣配樂一樣，都是故弄玄虛且可有可無的設計。它們的驚悚效果，反倒沒有瑪莉一次次地被囚禁且洗腦，直到精神耗弱而臣服的情節來的震撼。
從《攝魂修女院》的時代背景，以及劇本對宗教批判與贖罪情結的著墨，可看出戴倫連恩布斯曼離開《奪魂鋸》系列後，亟欲往寫實路線靠攏的轉型雄心。然而它的故事設定卻一直在「以宗教為幌子的不法集團」與「走火入魔的基本教義派」之間搖擺不定。就像在空中打轉的客機，始終無法找到合適的降落跑道。在無法面面俱到的情況下，電影企圖討論的各種主題都得不到滿意的結論，令人最印象深刻的部分，恐怕還是片尾以暴制暴的復仇行動，以及被瑪麗當成武器的臍帶吧。