威爾史密斯與馬丁勞倫斯的即興本領發揮，造就不可思議的化學效應
這是《絕地戰警》真正成功的元素：他們選到了兩個正確的男主角。威爾與馬丁各自在情境喜劇裡培養的即刻反應力，讓他們可以快速地對彼此的任何一句台詞做出不同的變化。上述提到，《絕地戰警》的原始劇本很爛，爛到嚇跑男主角；而第二版劇本似乎也好不到哪裡去。但這對威爾與馬丁來說並不是問題，因為他們太熟悉隨機應變了，況且這些劇本也不夠「黑」，這些台詞並不是兩位在邁阿密混大的黑人戰警會說的話，語氣與用詞也不對……所以，威爾與馬丁決定自由發揮。
《絕地戰警》馬丁勞倫斯。
威爾史密斯表示：
「我們基本上每一場戲都在自由發揮……《絕地戰警》拍片的兩個半月時間裡，基本上就是讓喜劇圈最白痴的兩個傢伙，為所欲為。」
《絕地戰警》。
所有你見到麥克（威爾史密斯飾）與馬可斯（馬丁勞倫斯飾）互相黜臭拌嘴的台詞，都經過他們的「潤飾」。他們會在鏡頭前先唸過一次劇本上的台詞，然後第二個鏡次之後，這些台詞就會開始變得不一樣。時間久了，他們甚至會直接改台詞內容、改變台詞數量……而如果導演沒有喊卡，他們可以無止盡地一直互噴幹話下去。到了《絕地戰警 2》，其實不擅長喜劇片段的麥可貝導演，甚至會直接讓他們自行處理整場戲——當馬可斯的女兒要跟男友瑞吉約會，他與麥克在門口狠狠整了瑞吉。這段長達兩分鐘的幹譙戲，全部是自由發揮，包括麥克突然問瑞吉，「你跟男人上過床嗎？你想嗎？」全部都是劇本上沒有的胡扯。
《絕地戰警》。
這不是你在《致命武器》會看到的化學反應，麥克與馬可斯是兩個完全不同的個體，而他們誰也不讓誰，即便在激烈槍戰裡他們也要互嘴幾句，你分不清楚他們是認真在吵架，還只是在誘敵而已。這種激情火花出自於純粹的黑人弟兄情誼，這不是白人兄弟情誼會展現的形式。威爾與馬丁甚至最愛兩人一起開口互罵，這違反電影製作裡必須你一句我一句的原則（否則觀眾根本聽不清楚是誰講話），但這種互譙卻充滿了濃濃的熱情。
不只威爾與馬丁在幹譙，飾演他們長官的喬潘托利亞諾 (Joe Pantoliano) 更是三句不離「shit」與「fuck」。麥可貝放任這種狂放的情緒，因為他就是要拍一部夠瘋狂的哥兒們喜劇。如果《絕地戰警》沒有複雜的劇情、沒有足夠的明星魅力，那麼這部新電影至少可以呈現其他作品沒有的瘋狂。《絕地戰警》的所有角色都很暴力，每個鏡頭時間都很短，幾乎每句台詞都很髒，這部小電影充滿速度與激情，讓它與眾不同。
《絕地戰警》。
《絕地戰警》的低廉預算，激發許多麥可貝的個人風格
麥可貝的怒氣有一部份來自於索尼影業的看扁與資源限制，但是，這卻激發出他許多獨特的個人風格：因為沒有錢，所以沒有辦法拍高難度的飛車特技，因此麥克貝拍飛車，是讓攝影機在擋風玻璃前快速放大縮小或不停晃動，藉以製造飛車的激烈感。而麥可貝最知名的「180 度繞著角色拍攝」鏡頭，也是因為缺乏資源……而這個鏡頭只要繞著演員轉，順便在讓演員起身……就可以快速地在鏡頭上製造出一種英雄氣質。
邁阿密盛產戰警，80 年代影集《邁阿密風雲》是刑偵劇的頂峰，劇中的黑白警探穿著時髦的華服，而這一點也被麥克拉瑞繼承了；反過來，馬可斯也有《比佛利山超級警探》裡艾迪墨菲的天真氣質。《絕地戰警》組合了《邁阿密風雲》的酷與《比佛利山超級警探》的歡樂……更重要的是，它僅僅總共只花了 2 千 3 百萬美金就拍完了。
《絕地戰警》。
《絕地戰警》從發想到完成都充滿災難，卻奇蹟似的成為好萊塢最賺錢的系列之一
《絕地戰警》系列是好萊塢最賺錢的系列電影，第一集全球票房將近成本三倍、第二集全球票房是成本兩倍以上、第三集全球票房是成本四倍以上。第三集《絕地戰警 FOR LIFE》，還是 2020 年全美最賣座的電影。但這些票房數字最有趣之處，在於每一集的美國票房與海外票房比例都相差不多（美國票房佔比 46.5%、50.7%、48.2%），完全打臉索尼高層的「黑人電影在海外市場賣不出去」說法。
《絕地戰警》。
《絕地戰警》不是深刻複雜的刑偵作品，但它是哥兒們動作喜劇類型的一次重要突破，它夠殘、夠瘋、夠多廢話，讓傳統刑偵劇硬漢警探的「一句話笑話」(one-liner) 強制退休。麥可貝在低廉預算裡省下了一大筆費用，把最後的槍戰爆炸戲拍得熱鬧滾滾，甚至炸掉了一整個機棚，這可不是電腦特效的功勞。
所以，我們要如何確定《絕地戰警》系列的續集好不好看？首先，你不能隨便找兩個演員接替威爾史密斯與馬丁勞倫斯，這是他們一起創造的奇蹟。《絕地戰警》從發想到完成都充滿著災難，它先天不良、後天被打壓，但它順利來到這世上，而且 30 年了它還在，這是最大的奇蹟……但這並非偶然與巧合。