於 2010 年出品的《烈火焚身》，是《沙丘》、《銀翼殺手 2049》導演丹尼維勒納夫代表作。
《烈火焚身》描述一對居住在加拿大的龍鳳胎西蒙和珍，在母親納娃瑪文死後聽取公證人唸出事先準備的遺囑，要求他們前往中東尋找未曾聽過的父親與哥哥。
珍首先踏上尋親之旅，從母親就學的達黑什溯源，梳理母親飽受戰爭苦痛與仇恨撕裂的過往，在支離破碎中拼湊兩人的身世之謎，而西蒙則從被動到深入險境，探詢哥哥的下落，一同與珍完成母親的遺願。
*以下輕微劇透
丹尼維勒納夫一鳴驚人之作《烈火焚身》，改編自劇作家瓦吉穆阿瓦德同名劇作，刻意不提國家名稱（實際上為黎巴嫩），淡化國族色彩，大抵上以龍鳳胎的尋親之旅和納娃瑪文顛沛流離的過去交錯敘事，不時插入主角哥哥的片段，讓人產生興趣，把這個 1970 年代中東基督教民兵和回教難民爆發衝突，互相仇視與廝殺而後背叛所屬陣營造成家破人亡的悲劇，以沉默和歌聲交錯，演繹烽火連天的內戰與納娃血淚交織的命運。
「尋親」與「認同」課題是導演的強項，最棒的是《烈火焚身》故事複雜，橫跨多個城市與不同時空背景，以斗大的人名和城市為標記分段敘事，讓人不至於頭昏腦脹，並在層層疊疊中享受解謎的過程，掉進導演預先佈的局，時而為納娃的遭遇淚流不止，時而因為她的為母則強與捍衛誓言而感動，卻在知曉真相後沒有落入仇恨的窠臼，而是用兩封截然不同口吻的信，傾訴戰爭導致人不得不成為雙面人的悲哀。
《烈火焚身》中，年輕時的納娃在民風保守的地方，愛上難民而懷孕，私奔為果只好聽命於祖母，接受提議把孩子送到孤兒院，自己則到達黑什投靠伯父並受教育。未料戰爭導致學校關閉，納娃決心返鄉尋子，路上搭了回教徒的車，遇基督教民兵攻擊，亮出基督徒身分才倖免於死，卻眼睜睜看著想救的小女孩被槍殺，自此投向敵方陣營，決心讓基督教民兵首領嚐嚐痛苦，納娃也因此付出代價被囚十多年，被人稱為「唱歌的女人」。
飾演納娃瑪文的魯比娜阿扎巴爾，剛柔並濟的演出堪稱《烈火焚身》全片亮點，不論是年輕時的義無反顧、受盡折磨的不願屈服，還是老年從驚嚇到抽離的驟然轉變，讓人隨著她的眼神掉進極欲逃離卻又不得不面對的回憶，反思那些義無反顧的抉擇與誓言，難以用國族、宗教、母親、愛人、殺手來區隔，顯現人的愛可以比海還深，恨也能比天還高。
《烈火焚身》前半段是珍獨自尋親，和母親一樣強悍的她，語言不通卻謹守誓言，即便不受母親老家的人歡迎，被視為傷風敗俗的家族，她不畏流言探詢真相，真相卻不是數學系高材生的她能以邏輯拆解。直到西蒙加入，哥哥的下落有了眉目，故事成為一個圓，跳脫一加一等於二的結論，不可思議的真相，讓人在震驚與傷感中久久不能自己。
《烈火焚身》選角得宜，尤其飾演珍的梅麗莎德索蒙斯波林，與魯比娜阿扎巴爾有幾分神似，透過精巧的剪輯讓人恍惚間忘記時序，驚覺母女正走過同樣的路，卻是截然不同的戰爭與和平，何等諷刺。而馬克西姆葛迪特演出從憤怒到接受的西蒙，出場時間不多，血液中的怒氣、不解與不按規則行事，在探詢身世後卻有了合理性，讓人明白龍鳳胎各有母親和父親的影子。
《烈火焚身》以烽火無情書寫兒女情長和宗教仇恨，在引人入勝的敘事和 Radiohead 迷幻的歌聲中，來往於過去與現在、擺盪於心碎與抽離。也許不是每個人能接受真相抑或是納娃的做法，卻從中省思人的複雜性，絕非愛或恨可以蓋棺論定。
一如片中經典的台詞「死亡不是故事的結束」，隨著敘事者的不同，有了不一樣的觀點，而這些故事將會繼續傳誦下去，讓人們記取教訓，也學會懺悔。