紀錄片《Moonage Daydream》以體驗作為基調，帶領大家走入鮑伊創造的世界
試圖捕捉大衛鮑伊真實生命的電影也有許多，2020 年的傳記電影《搖滾變色龍：大衛鮑伊》聚焦他 1971 年第一次去往美國、舞台角色 Ziggy Stardust 被創造出來的過程。
但由於本片未取得音樂、服裝授權以及鮑伊家人的支持，造成全片沒有出現任何一首 David Bowie 歌曲的尷尬局面，服裝部分更是被譏笑像是「山寨服飾」，劇情更粗糙得被影迷戲謔是「最失敗的同人二創作品」。
《搖滾變色龍：大衛鮑伊》
而紀錄片的部分則有：《大衛鮑伊：五年》紀錄他 70 年代與 80 年代初期華麗搖滾輝煌年代的事蹟；《大衛鮑伊：最後五年》(David Bowie: The Last Five Years) 以合作對象訪談為主，一窺罹患心臟病和罹癌後，鮑伊最後五年的創作樣貌。
《大衛鮑伊 is》記載大獲好評的英國 V&A 美術館展覽「David Bowie is…」，著重在舞台時裝、音樂與攝影上；《鬼才狂想曲》則是探討為何名人們如此富有創造力，花費 30 年訪談包括大衛鮑伊在內超過 50 名藝術家、音樂家、導演、演員。
以上這些作品都以較客觀、紀實的態度去描繪搖滾變色龍的一生，而最新紀錄片《Moonage Daydream》則是有自己的一套觀點。
《Moonage Daydream》
布瑞特摩根曾執導過超脫樂團主唱寇特柯本 (Kurt Cobain) 傳記電影《Kurt Cobain: Montage of Heck》，他帶來的《Moonage Daydream》，不僅獲得了鮑伊家人的支持，更與大衛鮑伊遺產基金合作。
這部紀錄片經過 5 年製作，片中包含從未公開過的表演影片、漏網鏡頭、本人口白和 40 首重製的大衛鮑伊經典歌曲。對待經典歌曲完全不馬虎，請來鮑伊長期合作的音樂製作人 Tony Visconti 擔任音樂總監，混音師則邀請奧斯卡獎得主 Paul Massey 和 David Giammarco 協力。
《Moonage Daydream》片名取自大衛鮑伊化身為 Ziggy Stardust 的科幻概念專輯《The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders From Mars》中的歌曲〈Moonage Daydream〉，歌詞描述一位星際入侵者激烈的求愛宣言。
這部紀錄片如同歌詞毫無邏輯但充滿戲劇張力，導演的創作方式並不是讓觀眾了解大衛鮑伊，而是體驗——進入鮑伊創造的世界，感受他的創造力和智慧。
導演閱覽超過 500 萬份大衛鮑伊的媒體資產，並進行重新剪輯後製，將這些材料製作成聲音和視覺上身臨其境的電影，伴隨著雷鳴般的配樂展開。
摩根在接受《Screen Daily》專訪時提到，希望這部電影能讓沒有經歷過大衛鮑伊時代的新世代能獲得啟發：
「製作一部讓孩子們對於「變老」的議題有所啟發的電影是非常具有力量的。大衛鮑伊隨著年齡的增長，他變得越來越好，越來越腳踏實地。他對自己更自在，發現自己不必同時做每件事。」
「我確實很欣賞 David 的哲學，非常深刻和睿智。他的生活和生命哲學對我這個電影製作人、丈夫、父親和男人有很大的影響。我不是在一個宗教家庭長大的，但我試圖給我的孩子灌輸傳統與宗教意識。鮑伊以一種猶太教徒從未有過的方式與我交談。我沒有遇到過像他所說的那樣吸引我的教義或哲學，它是通往美好生活的指南。」
《Moonage Daydream》
英國《衛報》首席影評 Peter Bradshaw 給本片滿分五顆星評論：
「導演摩根的觀點也許是公正的，大衛鮑伊的偉大時期可能早在 70 年代就結束，但隨著時間的推移，他的求知欲和創造力更具有英雄氣概和宏偉壯麗的一面。《Moonage Daydream》是對大衛鮑伊光榮但變形的頌詞。」
美國《Deadline》影評 Matt Carey 表示：
「每隔一段時間，摩根就會插入一系列令人眩暈的影像，可能是為了給人一種圍繞大衛鮑伊頭部晃動的視覺感。這些零碎的影像來自多部電影，有《第七封印》、《發條橘子》、《銀翼殺手》等。
這些反覆閃爍的影像以及充滿星星的天空、日食中的行星，在大衛鮑伊於舞台上扮演外星人角色時出現，為這部電影增添了一種精神錯亂的質感，讓它保持體驗感而非單純的傳記形式。」
評價內容相當抽象，以體驗為基調的紀錄片作品究竟長什麼樣子？也只能交由觀眾自行體驗了！
《Moonage Daydream》
《Moonage Daydream》播映資訊
《Moonage Daydream》將於今年 9 月由 Neon 於北美院線發行。
目前台灣無代理發行的消息，但 2023 年春季本作將在 HBO 和 HBO MAX 首播，喜歡 David Bowie 的影迷、樂迷可別錯過。
《Moonage Daydream》官方海報