作為主流影史最燒腦的系列電影，《駭客任務：復活》(The Matrix Resurrections) 作為本系列 18 年後的新作品，相信許多觀眾早早就已開始燒腦：《駭客任務：復活》究竟是《駭客任務》系列的續集？還是《駭客任務》的重製作品？還是……一個平行母體的平行世界故事？現在，編劇之一的大衛米契爾 (David Mitchell) 要告訴我們「答案」……一個很有《駭客任務》神秘風格的答案。
《駭客任務》擁有影史最無聊的片名之一（中文片名其實還比較吸引人），1999 年這部電影上映前，觀眾都在問「What is MATRIX？」，連華納影業的宣傳詞都跟著一起問，預告裡莫菲斯冷酷的說著，
「我不能告訴你 matrix 是什麼，你必須自己去體會。」
這句話充滿了十足的後設意味：基哥必須吞下紅藥丸、而你也必須進戲院，才知道這該死的 matrix 到底是什麼意思。1999 年之後，全世界都學到 matrix 這個單字的新定義了，沒想到 2021 年，我們又要煩惱 Resurrection 到底是什麼意思。
我們在《駭客任務：復活》的預告裡，看到了 20 年後更「成熟」的基努李維 (Keanu Reeves) 與凱莉安摩絲 (Carrie-Anne Moss) ——畢竟我們都到 2021 年了。所以，《駭客任務：復活》似乎理所當然地是一部續集。但是，就是在這一個預告，我們又看到了紅藍藥丸、又看到了功夫道場、似乎整個進入母體的流程又要重演一遍……讓人懷疑《駭客任務：復活》會不會是《駭客任務》的重製版本？還好，現在已經不是 90 年代，現在是劇組所有人員都願意接受媒體採訪的過度傳播年代：編劇大衛米契爾 (David Mitchell) 已經看過《駭客任務：復活》的完成品，而他要告訴我們答案。
「我已經在 9 月於柏林看過了《駭客任務：復活》，它真的很棒。我不能告訴你這部電影在演什麼，但我可以告訴你這部電影『不是』什麼。《駭客任務：復活》絕對不是另一部續集，而是過去三部《駭客任務》電影，以一種真正巧妙的方式自然而然產生的作品。它是一部非常美麗又奇異的創作，同時還打造了許多我們過往在動作電影類型裡看不到的創舉，這也代表了《駭客任務：復活》顛覆了強檔大片 (blockbuster) 的邏輯。」
我們知道《駭客任務：復活》一定會有許多創舉——至少要跟《駭客任務》一樣；我們知道《駭客任務：復活》一定會顛覆強檔大片邏輯——至少要跟《駭客任務》一樣。米契爾的這句話，真正的關鍵在前半段：
「以真正巧妙的方式自然而然產生的作品。」
我們在預告解析的三篇文章裡，有整理出類似的脈絡：《駭客任務：復活》似乎是母體世界的另一次「轉生」，尼歐與崔妮蒂可能「死了」、可能「遺忘了」，而他們又回到了母體，而且遺忘了自己的身份。現在他們又要重新覺醒一次（「復活」），但已經不是菜鳥的他們，覺醒之後應該也與《駭客任務》裡的尼歐與崔妮蒂大不相同。
但是說好保密的米契爾，還是揭露了另一個劇情重點……甚至應該算是《駭客任務：復活》的創作原點——為什麼在《駭客任務》三部曲過了 17 年之後，才要推出《駭客任務：復活》呢？看來這不但並非單純想從《駭客任務》身上再撈一票，還有更重要的原因……甚至與莉莉華卓斯基不願再回歸《駭客任務：復活》、與姊姊拉娜華卓斯基一起執導編劇有關。
「（拉娜與莉莉）的雙親在前幾年過世，而且她們父母是在很短的時間內接連去世的，而悲痛中的拉娜因此想到了新《駭客任務》電影的點子，當她告訴我這個想法，我立刻接受了合作的提議，而且樂於協助創作這份劇本。」
1996 年，當時還是兄弟的兩位華卓斯基，為了向華納影業推銷他們的「大計畫」，拍攝了另一部小成本電影《驚世狂花》(Bound)，來證明他們是會拍電影的——《驚世狂花》是華卓斯基的長片電影執導處女作。隨後華卓斯基兄弟聯手執導並編劇了《駭客任務》三部曲、《雲圖》(Cloud Atlas)、《駭速快手》(Speed Racer) 等電影、以及網飛影集《超感 8 人組》(Sense 8) 等等（但莉莉在第二季離開）。但在《朱比特崛起》(Jupiter Ascending) 之後，已經成為姊妹的華卓斯基們，就再也沒有合作長片電影。
莉莉華卓斯基一直很反對《駭客任務》的新作，在 2019 年，她就表達了不願回到新《駭客任務》電影的態度：
「我喜歡當我們向全世界講述故事之後，這些故事會以不同的形式回饋給我們。我想這就是『敘事』這個詞的意義，我是某種更高存在的一部分，這些透過我說出來的故事，不屬於我，而每個人都可以自由地去發揮自己特有的版本，我很期待聽到更不一樣的版本，而且我期望這些版本能比我們當年的原版更好。」
在今年她又被記者問到了類似的問題，她再次表示：
「談到回首過去、重新參與過去我曾經打造過的作品……我要很明確地表示，我對這種作法絲毫沒有興趣。我完全不想再次重溫那段生命中重大的改變過程，包括重溫我個人的轉變、重溫失去我父母的失落感，就像重活一次人生，只是為了重新製作那些我過去已經做過的成品，這讓我在情感上無法得到滿足，反而還有負面感覺……我完全不想這樣做。」
拉娜與莉莉決定成為女性的過程充滿痛苦，至今仍然是網路上習以為見的嘲諷目標：還是能看到「他們究竟是兄弟還是姊妹？」之類的白目網路發言，甚至還會拿他們的外表開玩笑。這一直是他們最深的痛，同時也形成他們創作過程中最重要的元素：《雲圖》透過轉世概念，讓相同演員飾演不同於他們自身種族、膚色、甚至是物種的角色；而《超感 8 人組》更是直率地在串流平台上呈現跨性別與同性戀的元素；而莉莉的有線電視影集《Work in Progress》，則是以一位跨性別者的生活作為劇情主軸。
但是，莉莉在上面那段話裡，也提到了父母離世的傷痛。當這對姊妹被迫接受這個殘酷的事實到來——而且更殘酷的是父母相繼離開。姊姊拉娜以創作作為治癒的方式，但妹妹莉莉有不同的想法。當拉娜想到《駭客任務：復活》的故事，她應該有向莉莉諮詢、或希望她與當年一樣合作，而莉莉並不希望重溫這段會讓她又想起父母的過程：這代表了雙親離開的設定，應該在《駭客任務：復活》的故事裡佔了非常大的比例。
我們知道，尼歐與崔妮蒂看起來沒有父母，拉娜應該也不會在《駭客任務：復活》裡，憑空為兩位主角生出雙親，然後又讓老人家離開，藉以慰藉自己失親之痛——這是個無聊到極不可能的拙劣安排。但是，失親之痛在創意人的手中能有很多不同的表現，日本國民天團「南方之星」的主唱桑田佳祐，甚至寫了一首男女情歌，來隱含與父親告別的傷痛。也許在《駭客任務：復活》裡，尼歐等人忘卻母體或重回母體的原因，與某種巨大的傷痛有關；或者也許，重生的他們會在電影裡，面對無法接受的痛苦。
我們在《駭客任務：復活》預告裡看到，在道場裡與莫菲斯打鬥的尼歐，沒有跟《駭客任務》一樣被對方打得七葷八素，反倒把莫斐斯打飛——整座道場都飛了。而尼歐冷冷地說了，
「你不了解我。」
也許尼歐不再是「天真無邪」的程式設計師，這次《駭客任務：復活》裡他看起來疲憊又憤怒（狂放大招），也許他痛苦的根源，會如同雙親逝世一般充滿撕裂感。這個《駭客任務》裡沒有的設定，也許是讓《駭客任務：復活》不是續集也不是重拍的原因。怎麼說呢，《駭客任務：復活》果然是《駭客任務》系列的一部分，
「你必須進戲院才會發現真相。」
畢竟這種永遠令人摸不著頭緒的神秘感，也是《駭客任務：復活》與生俱來的魅力之一。