2014 年電影《哥吉拉》(Godzilla) 的頭幾支宣傳影片，都透露著強烈的未知災難預兆。除了 2012 年聖地牙哥 comic-con 的那支影片外，另一支在 2013 年底公布的影片也同樣令觀者不安：一群傘兵拖著血紅色的煙霧，在李蓋悌 (Ligeti György Sándor)〈鎮魂曲〉(Requiem) 的痛苦合聲中，從燃燒般的天空一路墜落，直到下方漆黑毀壞的城市出現哥吉拉的巨大身影──
然而，隨著上映時間越來越近，接連播出的預告卻越來越沒有這種不安，到了最後上映時，儘管跳傘的片段還是有加進最終影片，但反而有種和其他部分格格不入的感覺。
傳奇版《哥吉拉》，帶了點返樸歸真的風味
和上述的影片相比，最終完成的《哥吉拉》電影顯得輕盈許多。其中最大的差別在於，正片中的哥吉拉並不像宣傳影片所暗示，是帶來毀滅的一方，而是某種平衡者──當人類意外喚醒穆透 (MUTO) 爬出地表肆虐時，哥吉拉也現身來解決牠，而完全無法傷到這兩方的人類，只是碰巧因雙方最後的戰果彌補了自己當初的過錯而已。
固然哥吉拉在夏威夷登陸迎戰穆透時帶來巨大海嘯和相當程度的破壞（那一段可說是全片精華），但哥吉拉全片的整體表現卻像是不太在乎人類死活、也不太會受人類影響的神獸，也就不會有原本的那種威脅感，反而還因為打敗了真正威脅人類的穆透，而有種王者降臨的氣勢。
到頭來，這片企圖回歸元祖《哥吉拉》的新作，反而在不知不覺中有了 1990 年代那種平成哥吉拉的味道。
驚豔的怪獸片，優秀的災難片
在怪獸登場的片段上，《哥吉拉》的各方面都十分優異。最基本的，哥吉拉本身不失原味又獨具特色的造型，就已經讓這部作品立於不敗之地。牠滿足了當初企劃這部片時的需求──重現元祖《哥吉拉》在當今的可能樣貌，而牠確實也擁有那樣的重量、速度和動作，以及這些特質所產生的壓迫感。
本片導演蓋瑞斯愛德華 (Gareth Edwards) 從場景開始的發想以及對畫面的重視，在電影中也確實收到了成果：這隻全 CGI 打造的哥吉拉在畫面上總是有著各種令人驚喜的登場方式，彷彿翻動銀幕的海上突進，從高樓間的雨霧中龐然現身；當機場旅客躲著爆炸逃向畫面右方時，用一隻腳直接擋住整面爆炸，讓旅客的尖叫和動作一瞬間靜止……在畫面上卯足全力的《哥吉拉》，讓在日本特攝場景中已顯貧乏的怪獸王重新活絡了起來。
編劇馬克斯博倫斯坦 (Max Borenstein) 曾在受訪時表示，這片與其說是怪獸片，還不如說更像是災難片。就結果而言，《哥吉拉》也確實達到了這個目標。到了日本哥吉拉系列後期已不太有說服力的都市破壞場面，在《哥吉拉》中也獲得了重生，雖然說當然要歸功於好萊塢的強大技術和預算，但各種遠中近景的殘骸以及避難、佈署等場面都能在電影中充分展現，就真的要歸功於拍片者的用心了。
從怪獸片和災難片的角度來說，《哥吉拉》都有著出色的成果。那麼，在人物劇情方面，這部片是否能在這個怪獸電影的慣常弱項中有不一樣的表現呢……（未完待續）
