近期大熱韓劇如《現在撥打的電話》、《外傷重症中心》、《照明商店》、《背著善宰跑》等，都憑藉著 OTT 串流平台大放異彩，而這些熱門電視劇，都有一大共通點—— IP 改編。韓國漫畫、小說改編成電視劇的作品數量，顯而易見地逐年攀升，在 Netflix 上獲得全球高人氣的韓國漫改作品尤其多，其中 2024 年 Netflix 播出的韓劇中，更有高達 33% 的漫改劇來自 NAVER WEBTOON，究竟是什麼原因讓「漫改劇」成為近年的電視劇趨勢？站在電視台、製作公司及漫畫公司的角度，分別有哪些考量呢？本篇將逐一為大家拆解韓國影視產業的 IP 熱潮。
連《淚之女王》都沒賺錢？先看看韓國影視產業的困境
近年來隨著 YouTube、OTT 平台的崛起，影音市場被大量瓜分，觀眾的收看習慣大幅改變，導致電視收看人數驟減、收視率持續低迷，過往在韓國一檔節目 10-20% 收視率是家常便飯，可如今無論是綜藝還是電視劇，收視率僅1-2%的節目不計其數，也讓電視台對於「高投資、低回報」的節目，採取更保守的態度。
2024 年《問問星星吧》，斥資 500 億韓元，打造首部以太空為題材的韓劇，耗時 5 年製作準備，並邀請流量演員李敏鎬、孔曉振主演，沒想到收視慘遭滑鐵盧，全劇 16 集的最高收視率，僅落在第二集的 3.8%，之後甚至數度跌落 1 字頭，大膽嘗試卻慘賠收場。
（《問問星星吧》劇照，來源：tvN）
而 2024 上半年紅遍全亞洲的《淚之女王》，雖在韓國收視創新高，海外也拿下絕佳成績，但製作公司 Studio Dragon 在該年第三季的銷售額，對比去年同期竟不增反減，營業利潤更是大幅下降 91.1%。沒有嚐到《淚之女王》爆紅的甜頭，反被其高昂的製作費用壓垮財報數字。
（《淚之女王》劇照，來源：tvN）
製作成本的提高，讓電視劇營利越發困難，加上一線演員加盟，製作費更是無處縮減，可若是改用新人演員，作品恐怕更乏人問津，製作公司虧損機率更高、更大。
漫改劇成電視台最佳避險策略，連綜藝也難逃險境
面臨兩難的窘境，電視台、製作公司採取的策略就是「IP 改編」，小說、漫畫已有成熟的故事架構、角色性格，對製作方來說，無須從零開始創作，省下不少初期製作成本。同時，原作品已累積一批粉絲，讓電視劇未推出就先擁有既定觀眾，此時的行銷宣傳策略，是在作品原有的名氣、聲量下加以堆疊，而非從頭開始醞釀，行銷成本當然也隨之減少。
（《梨泰院CLASS》劇照，來源：JTBC）
同樣的思維也能從韓國綜藝節目中一窺究竟，例如韓國知名 PD （製作人）羅䁐錫製作的《瑞鎮家》、《一日三餐》，也是基於作品累積出的忠實觀眾，而不斷推出新季數，與其重新構想新節目，此策略更能保障營利。
（《瑞鎮家》、《一日三餐》 ，來源：tvN）
總結來說，小說改編、漫改劇不但能降低製作及宣傳成本，作品失敗的風險也大幅降低，正因為如此，投資人的信心也提高了，對電視台和製作公司來說，IP 改編電視劇，絕對是安全性更高的避險策略。
製作方的險境，卻成 WEBTOON 的良機？
反觀韓國漫畫公司，則面臨全然不同的局面，韓國兩大線上漫畫平台 NAVER WEBTOON（國際版為 LINE WEBTOON）、KAKAO WEBTOON，絕對是韓國漫改劇的重要推手，孵化多個熱門漫畫翻拍成電視劇、網路劇。
（來源：NAVER WEBTOON 官方網站）
NAVER 企業旗下的 Webtoon Entertainment 於 2024 年的財報指出，得益於日本市場的高成長，年銷售額對比同期增長，但營業虧損卻年增 177%，來自於全球業務擴張，進而導致行銷成本攀升，以及受到韓元、日圓貶值的匯率波及。因此 Webtoon 娛樂改採資源集中於核心業務的策略，除了加強原創內容、優化平台服務，同時加大力道創造 IP 的附加價值，將原創漫畫改編成電視劇、電影、遊戲，延長 IP 的壽命及影響力，盼能從漫畫公司躍升成 IP 企業，擴大市場佈局全球。
（Webtoon Entertainment 2023、2024年度業績比較圖，來源：Naver）
而 Kakao ENTERTAINMENT 除了改編電視劇外，也積極推進故事、媒體、音樂部門間的 IP 跨界合作，例如音樂劇、延伸網路小說等等，為既有 IP 創造更高的價值。
（來源：KAKAO WEBTOON 官方網站）
韓國漫改劇的大舉成功，引瘋拍熱潮
韓國漫改劇在市場上取得高成功率，製作公司紛紛跟上這股熱潮，除了先前提到原有作品的好口碑，加上 OTT 串流影音平台的推波助瀾，以及有票房實力的演員參與出演，都成為 IP 成功的經典要素！
但過往有一些漫改劇，會因為製作團隊抓不到作品的關鍵核心，導致忠於原著的粉絲失望連連，因此如今許多漫畫公司，並非僅止於出售版權，而是直接參與電視劇製作，比製作公司更能精準抓住作品受歡迎的元素，在改編過程中保留這些核心，像是《現在撥打的電話》、《社內相親》、《芭妮與哥哥們》都是 KAKAO 娛樂親自參與製作的 IP 電視劇。
（《現在撥打的電話》《社內相親》《芭妮與哥哥們》 ，來源：MBC、SBS）
漫改劇雖成功，卻可能引發影視產業下一波危機？
世上諸多事情是一體兩面的，IP 的大舉成功也不例外，漫改劇確實為韓國影視產業帶來新希望，但同時也導致原創內容面臨巨大危機，以創作為生的編劇、作家們，在製作方的避險策略下，難以得到支持，原創內容的量能、產能都因市場走向受到嚴重衝擊，長久以往，整個產業的創作能力定會面臨質疑。
（《背著善宰跑》 ，來源：tvN）
而以綜藝節目來說，電視台不願挑戰新形式節目，但繼續利用現有 IP 推出新季度，不可避免觀眾的新鮮度下降，又有多少粉絲會持續買單呢？而作為節目的 PD 們即使想嘗試新內容，也必須屈服於現實的考量，而無法發揮更多創意，進而對挑戰失去信心。
當電視台與製作公司必須顧及盈利，且每檔節目都須付出高昂的製作費用時，相對之下，肯定會選擇更穩定的現有 IP 執行，涉及風險更高的實驗性內容，必然得犧牲，所以整個產業的創作量能，將來會不會因此面臨更大的困境？為此打上一個問號。
IP 的下一步：短劇
高昂的製作成本，成為韓國影視產業目前的最大困境，不僅採用 IP 改編的策略，縮減集數也是節省製作成本的方式之一，過往不約而同 16 集的份量，到現在經常只有 12 集、10 集，甚至 6-8 集就完結，因此部分製作公司看上另一個新商機——短劇。
短劇每集只有 1-2 分鐘，劇情緊湊、刺激，故事內容短而快速，鎖定年輕一代使用的社群平台，並符合現代的行動裝置使用習慣，採直式影片呈現。短劇與漫畫有一個最大共通點，就是能在短時間內提供引人入勝的故事，對觀者來說，也能快速、無負擔「完食」，而這樣的內容有什麼優勢呢？
現代人生活每天接收龐大又雜亂的資訊，導致集中注意力的平均時長下降，但短劇每一集都以極具張力的敘事方式呈現，會快速在大量的資訊中脫穎而出，抓住使用者的目光。舉例來說近期的韓國網路短劇《不得不做的室友》，在臺灣爆紅，各大社群討論度居高不下，連帶著劇中演員也吸了一大票粉絲，可以見得短劇的魅力勢不可擋。
（《不得不做的室友》 ，來源：Naver）
而對製作公司來說，短劇的成本相比長劇大幅減低，且在有 IP 的支撐下，得以大量製作，並在短時間內確保劇情的完整性，獲得觀眾的認可。媒體環境、使用者習慣的改變，都讓短劇浪潮來勢洶洶，韓國開始有多個中小企業嗅到商機，紛紛投入 IP 短劇的製作。
韓國文化 IP 產業鏈，佈局全世界成下一波「韓流」
韓國漫改劇與其說是製作方的險中求生，不如說是韓國娛樂產業的一步棋。市場瘋拍漫改劇，看似是一場跟風的內容潮流，實則是在電視台、製作公司、漫畫公司的協力合作下，從內容源頭到延伸製作、再到國際輸出的全方位佈局，而製作方的避險策略、OTT 平台對內容的高度需求、漫畫公司擴展 IP 的戰略，每一個環節都在推動這股漫改風潮的發生。
（《假面女郎》 ，來源：Naver）
而韓國的漫畫公司也不再滿足於漫畫而已，當 IP 成為一條產業鏈，跨足影劇、周邊、遊戲等等領域，進軍全世界，Webtoon 已然成為韓國文化產業的一部分，如同 K-POP、韓劇一般，成為韓國文化輸出的重要角色，是邁向全球市場的一步棋。