在 2020 年《間諜之妻》榮獲威尼斯影展銀獅獎（最佳導演獎）後，導演黑澤清暫時消失了一陣子。但 2024 年黑澤導演回來了，更一次推出了三部作品：除了重製自己過去的《蛇之道》，以及中短片長的《鐘聲》(Chime) 之外，最後一部是全新原創長片電影《仇雲殺機》。這是睽違四年的 2 小時大份量作品，當然令人期待。如果你是黑澤清的忠實影迷，那麼，《仇雲殺機》仍然有滿滿的黑澤清風格……他再次於大銀幕上製造了一個人間魔境。
《仇雲殺機》。
《仇雲殺機》電影故事劇情介紹
吉井（菅田將暉 飾）是一位轉賣商，他會找上經營不善的店家，以低價收購商品後轉手高賣，小店家只能含淚忍痛被剝削。吉井其實有一份在工廠的正職工作，工廠老闆（荒川良良 飾）想升職具有領導才能的吉井，卻被拒絕。吉井一開始是跟著學長松岡（窪田正孝 飾）學習轉賣生意，如今松岡生意卻比不上吉井，讓學長非常不是滋味。吉井賣假貨、掃倒閉貨，他的小生意越來越有發展，但此時怪事卻陸續在他身邊發生，似乎有人想殺了他……犯人是誰？吉井身邊的人們各各都有理由，他陷入了一團摸不著的仇恨雲霧之中。
《仇雲殺機》導演黑澤清與主演菅田將暉。
巧妙融入新元素，再度帶來令人不寒而慄的「黑澤清電影」
今年剛過 69 歲的黑澤清，即將邁入七十從心所欲的年歲，他的導演生涯也超過了四十年，更拿到了威尼斯最佳導演獎等等導演獎項。這位堪稱「日式恐怖」(J-horror) 領域最具代表性（卻往往最被主流觀眾忽視）的導演，在《仇雲殺機》裡請來年輕一輩的受歡迎明星菅田將暉與窪田正孝等人演出，主題也與近年引發許多社會事件的轉賣黃牛有關，這些新元素都帶來了一絲新鮮氣息，不禁讓人好奇，《仇雲殺機》會不會是黑澤在花甲之年的一次新嘗試？
放心，各位死忠的黑澤粉絲，《仇雲殺機》還是很黑澤。黑澤清電影裡，過去有大量現代人被社會壓力傾軋到直至產生異狀的主題，這次依然如此。黑澤清從不使用跳嚇手法，他相信恐怖一直存在於社會的某個角落，而他畫面上的恐懼焦點，也都早早蜷縮在畫面一角，等著觀眾發掘畫面裡的不正常。這樣的守株待兔，在《仇雲殺機》裡同樣出現了三四次。至於黑澤清最喜愛利用音效製造詭異與不安的手法，這次依然存在──因此你如果不到電影院享受大音量的效果，便很難發現許多黑澤清電影的奧妙巧思。
《仇雲殺機》。
雖說黑澤清大部分電影都令人不寒而慄，但包括像《地獄保安》（地獄の警備員）、《X 物語》(CURE)、《降靈》（降霊 KOUREI）、《自視性幻覺》（ドッペルゲンガー）等等驚悚或恐怖電影，這些電影裡的幽魂、邪靈或殺人魔，卻不是一般恐怖類型電影裡，那些只想害人的純粹惡意象徵。它們通常都是某種壓力的象徵，可能是毫無倫理規範的人性本質，可能是強烈的罪惡感，可能是墜入虛無輪迴的復仇意念。家庭理論上應該有著紓解這些壓力或心病的力量，但黑澤清電影裡的家庭，總是失能與疏離的，它更像一個遙不可及的夢想，是不會到來的救贖。
《地獄保安》的松重豊本次也有演出。
轉賣黃牛的罪惡，引發社會更巨大的惡意
在《仇雲殺機》裡的妖魔鬼怪，長得還蠻帥的──娃娃臉的菅田將暉，這次特別以象徵粗獷的鬍渣造型登場，連講話節奏都刻意變慢，語調也變得低沉。他不像過去黑澤清電影裡那些張牙舞爪或氣質詭異的惡魔，他不是《X 物語》裡的荻原聖人，也不是《地獄保安》裡面無表情的松重豊。菅田乍看之下只是有點遲緩的菅田將暉（還是一樣可愛），但他在這部電影裡，代表的是現實社會裡許多人憎恨的「社會之惡」。
10 月初，西門町商圈的「泡泡瑪特」旗艦店外排起長長人龍，還引發民眾與店家議論，連警方都到場；10/5 早上，台北車站地下街的模型店「Tamashii Nations Taiwan」，一樣排出好幾百公尺人龍，連阿公阿嬤都在排隊，搶購最新鋼彈模型。而就在當天傍晚，網路上就有人開出高價，轉賣這些許多人求而不得的限量模型。天王周杰倫與天后張惠妹都要在 12 月開演唱會，他們的演唱會門票一樣快速在網路上被轉賣。這樣的情景，光是今年就已經發生五六次以上。
《仇雲殺機》。
你只要到這些模型或演唱會粉絲群組裡，就會看到許多怒罵轉賣黃牛的憤怒留言。轉賣黃牛並不是這個世紀才有的新型罪惡，而黃牛票更只是黃牛的業務之一。《仇雲殺機》的主角吉井賣 A 貨、剝削倒閉店家，把低買高賣的門道玩得精通。他就是社群裡令人深惡痛絕的黃牛、A 貨商、落井下石者。但是，如果你只想看到一個黃牛如何賺大錢，然後遭到制裁的善惡終有報故事，那絕對不是黑澤清的風格。
事實上你可能很難討厭吉井，他的作為確實是邪惡的，但你看不到吉井邊數錢邊露出邪魅一笑的壞胚子模樣。吉井很誠懇地在經營黃牛事業，他連正職的工廠工作都沒有怠惰，他也不搞酒色財氣，更沒有凶神惡煞地恐嚇他人。觀眾會看到他掃到一批新貨，回家幫產品拍照，上架網購平台，然後吉井安靜地看著販賣頁面，看著商品一個一個賣出……吉井毫無情緒地進行這一切流程，只有在他到 ATM 刷本子時，看著上頭進帳的巨量金額，好像才能聽到吉井舒了一口氣。
《仇雲殺機》。
加害者？受害者？誰才是妖魔鬼怪
吉井走歪路是為了什麼？是為了一個家庭。他的女友秋子（古川琴音 飾）只想過好日子，想早早辭職做貴婦。吉井想與她組成家庭，滿足她所有欲望。黑澤味在此時不自覺飄散出來：家庭的幻想又出現了。吉井成為詐欺犯，是為了讓女友想買什麼就買什麼。觀眾馬上就知道秋子絕對不是最佳伴侶，但吉井卻堅定地想圓滿這個不實際的家庭夢。
如果家庭是遙不可及的妄想，那麼追尋家庭的人們，當然看不清身邊隱藏的危險。儘管吉井安居樂業幹轉賣，但是，他確實剝削著身邊每一個人，而這些人的惡意，匯聚成一股致他於死的巨大力量。黑澤清電影裡經常瀰漫著疏離氣氛，理應性靈相通的夫與妻卻往往有著電影裡最遙遠的距離。可是，網路社群卻在《仇雲殺機》裡卻負起了串連人們的功能，只是，你看的還是一部黑澤電影，他那絕對悲觀卻同樣絕對清澈的眼光裡，社群團結的人心，單單只有人性的負能量，而且社群能增幅它、強化它、令陌生網友能激起殺害陌生人的惡意。
《仇雲殺機》古川琴音飾演秋子。
不太討人厭的吉井，快速地從加害者變成了受害者。觀眾前半段已經對吉井的評價有點模稜兩可，後半段更是有點天地倒反。吉井做的事無疑地是可鄙的，但需要以死亡來懲罰這種低劣嗎？在網路上常見「做黃牛死全家」的憤怒留言，但那些只是數位空間裡的回聲，當狀況真正演變成綁架殺人時，觀眾的價值觀會再一次被撼動。吉井有罪，但罪不至死，更不應該以這麼殘酷的形式死去……那麼，誰才是妖魔鬼怪？是網路肉搜的過度私法正義嗎？
詐騙與轉賣的吉井「有罪」，但在電影後半，這個罪漂亮地變形了：吉井真正的罪，會不會只是因為他的剝削，剝去了內心即將崩潰的他人最後一片善良，導致對方真正墮入地獄變成惡魔？吉井只不過衰運地成為了壓死許多駱駝的最後一根稻草，他碰巧是骨牌效應的最後一張牌，讓這座早已成形的人間魔境，早一秒鐘落成啟用。所以轉賣黃牛在這座人間魔境裡，只不過是顆小火種。他只不過成了人們內心無處可去的暴力發洩出口。黃牛就該死，他應該承載所有恨意死去──即便有些恨意壓根與他無關。
《仇雲殺機》。
如果是這樣，那該死的可能不只是轉賣商，我們每個人都可能該死──因為我們不知道日常當中哪件小事，可能引爆這個社會巨大的怒氣。灰色濃烈的烏雲壟罩在現代社會上空，我們隨時可能被肉搜、被網路公審、被處死（現在有個精巧名詞「社死」形容它）。這跟你的作為未必相關、與你是否善良也未必有關，無罪的人會被誤會，有罪的人會被過度處刑，你只能祈禱，今天頭上沒有烏雲──《仇雲殺機》的原片名「Cloud」，簡單俐落地爆雷本片的真正恐怖之處。
《仇雲殺機》整部電影一樣很有黑澤味，那種殘酷卻精闢的結論，絕對不會讓你看得開心，但黑澤就像告知確診癌症的醫師，他的作品不會有那些花俏的安慰，只有直白的宣判。
《仇雲殺機》
《仇雲殺機》是標準的黑澤清電影──別只衝著影星卡司名單而看
再說一次，《仇雲殺機》是標準的黑澤清電影，這代表著，喜愛這口味的觀眾仍然會喜歡《仇雲殺機》，而不習慣黑澤風格的觀眾，仍然會呼呼大睡：連試映時，都有多位觀眾不時拿起手機排遣無聊。即將 70 歲的黑澤清，沒有想要轉變他的風格，當然，也有廣大的觀眾支持他。只是，如果你是為了菅田將暉或窪田正孝而觀賞《仇雲殺機》，那麼你可能會敗興而歸。
黑澤風格包括了不會用台詞交待劇情，能以音效或影像交待這場戲的氣氛或情緒，那麼導演就不會加入解說式的台詞；包括了劇情不會太嚴謹，許多來龍去脈都會隱去，例如如果你好奇《仇雲殺機》裡，為什麼汽車引擎會被丟上二樓打破玻璃？是誰丟的？人力如何把引擎丟得那麼高？電影不會交待。正如上述提到的，黑澤不關心來龍去脈，他只在意半夜有人打破玻璃，引發了主角的不安。
《仇雲殺機》。
所以如果你從未看過黑澤清的作品，很難說《仇雲殺機》會是你入門黑澤世界的起點，更不能說保證你會喜歡這部電影。黑澤清當然也懶得讓更多觀眾喜愛他，儘管《仇雲殺機》已經是在劇情上與概念上都相對單純的黑澤作品，但這部不是社會暴力主題、也不是靈異主題、更不是詐騙防治主題的非類型電影，可能無法吸引太多觀眾。
《仇雲殺機》電影評價心得：仍有缺點，但美麗又黑暗的結尾，正是大師那熟悉的殘酷
那麼，我們站在黑澤粉絲的角度，《仇雲殺機》是他今年三連作的完美句點嗎？可能也不是。
- 不太具有意義的動作戲
很意外的，《仇雲殺機》後半有一場追殺戲，已經很久沒看過黑澤拍攝動作戲了，但這整段動作戲並沒有太吸引人，在動作調度或是劇情意義上，好像都可有可無。電影還出現了一個飆車甩尾的鏡頭，讓人有點興奮黑澤導演是不是要拍《玩命關頭》了……但結果好像也沒有太大意義。
《仇雲殺機》。
- 菅田將暉明顯不適合黑澤清風格
菅田將暉明顯很努力想演出一位轉賣黃牛的身不由己，但他也很明顯不適合黑澤的「沉默是金」風格。在導演刻意省略念白或肢體表現的狀況下，菅田無法很好地發揮他的演技。這是導演與演員本質上的巨大差異，試想如果讓《散步的侵略者》裡的松田龍平來演這個角色，也許會更適合黑澤需要的疏離感。
- 2024 年最好的黑澤電影？
今年最好的黑澤電影，可能仍然是《鐘聲》，能在 45 分鐘的短篇幅裡，全力輸出黑澤擅長的光影與音效戲法，並且同樣在朦朧的敘事裡傳達清晰的「日常中的非日常恐怖」。片長長達 2 小時的《仇雲殺機》，與之比較是略遜一籌。但它有個美麗又黑暗的結尾，讓整部戲都有光打在他身上的菅田，沉入深深的黑暗之中，這最後一擊，仍然能夠成功地，讓黑澤粉絲們享受到大師那熟悉的殘酷。
《仇雲殺機》在台灣安排自 11/1 起上映。