前陣子看了吉田大八導演的處女作【悲傷家族】，劇中懷抱明星夢的姐姐(佐藤江梨子)為了成為演員，使盡渾身解數卻不得其門而入，擁有漫畫天份的妹妹(佐津川爱美)暗中將姐姐種種失序脫軌行為收納在她的夢想畫冊，竟一舉以14歲之姿拿下了漫畫周刊的新人獎。自認受到詛咒的姐姐牽拖妹妹帶賽，不斷凌虐欺侮她，妹妹自知理虧，百般隱忍，孰料她的漫畫魂並未因此間歇，再醞釀另一個更龐大的造夢工程，甚至在最後選擇告訴姐姐最殘忍的事實：「妳沒有表演的天份。」
天分的認定是很主觀的，常常自認有天份的人，會陷入一種「是你們不懂我(有天分)的迷思當中。【悲傷家族】的佐藤江梨子這個選角，本身非靠演技取勝，去詮釋一個「其實沒有天分」的角色，毫無違和感，因為在我們看來，她那些試鏡時完全本色外顯的「演」技，既無技巧也無感情，不用面試者婉言勸退，我們心中也會暗自希望她打消演員夢。
從這天分這檔事切入，去看甫獲得金球獎音樂喜劇樂影帝的【大災難家】，格外有意思。詹姆斯法蘭柯飾演的B級片導演湯米·維索，以詹姆士狄恩為師，認為導演就是獨裁者的等義詞，他底下的工作者只有服從的分，沒有與他溝通的可能。然而他口中那些大師如希區考克與史丹利庫柏力克藝技之精巧，顯然非現時基本功未臻純熟的湯米所能企及。身世成謎，有著獨特口音，行為怪誕有著大小眼的他，在拍攝後被奉為cult片經典的【房間】之前，與他的好哥兒們葛瑞格(戴夫法蘭柯)不斷尋找演出機會，後者或許還短暫找到經紀人，卻仍在漫長的等待中虛度，湯米認為不能再等了，自己的機會自己創造，於是他著手寫【房間】的劇本，懇求哥們的首肯後，就著手拍攝。
電影最有意思的一個鏡頭，是在葛瑞格說出這個劇本很棒之前，他長吁了一口氣，這口氣意味深長，隱含著他知道其實它並不棒，甚至可能…很糟。這樣的懸念在我們看到一場接著一場稱不上災難，但肯定不是藝術的橋段之後，慢慢落實了葛瑞格的擔憂。放著實景不拍攝，堅持要在棚內搭建小巷、營造類同好萊塢電影的「真實感」，劇本有頭沒尾，前面交待了劇中老奶奶得了絕症，後面卻任其消失，更別說湯米力不從心、NG數次的荒腔走板，乃至最後一幕兼堅持照自己「邏輯」先飲彈自盡後揉捏洋裝這種莫名屌詭的千古創舉，在沒上片折騰觀眾眼球之前，湯米已犯眾怒耗盡了所有劇組人員的善意與耐心。
這樣的片，怎能被奉為經典，而一手催手這部爛片的導演，又怎可能是有才華之人？我們一同見證了湯姆的花招百出但其實沒有天分，他卻貨真價實用他的天分，成了大夢想家。當災難變成藝術，當他獨特的美學淬鍊出爛也是一種美的獨特，你很難輕忽最後影片終於首映時，觀眾從木然到嘩然，從呆若木雞到歡聲雷動的心理轉變。
試想有多少人懷抱雄心壯志，卻苦無圓夢的機會？或著說的一口好電影，卻僅止於紙上談兵。我們先別管湯米維索龐大的家產從那裡來，橫豎看都沒天分的他怎有這樣的膽量，但天告訴我們憑著一顆電影魂，就算你一輩子只拍這麼一部劇情片，還引起史料未及的迴響，那你倒貼賠錢的舉動看起來也不那麼傻，反而對你的一意孤行，油然而生一股敬佩之意。
這樣另類的成功，湯米固然是夢想號的領航人，但身居大副-他的好哥兒們葛瑞格的不離不棄，我以為才是全片更令人感動之處。勾勾手這個看來小學生才會做的行為，在片中三次的出現層層鞏固了他們的情誼，就算誤解、嫌隙不斷，仍因對電影有夢，對彼此有愛，初衷仍在，情義不斷，才能率爾擦掉彼此於對方生命中帶來的不悅，而共享那些光影曾帶給我們的美好。這份美好非惟獨【房間】劇組人員的，【大災難家】更是所有喜好電影的人，都應該看的電影。
