入圍本屆坎城影展多項大獎，並榮獲最佳劇本等獎項的《怪物》，終於要在台上映。一流的日本導演是枝裕和，首度與日劇圈神編劇坂元裕二合作，加上這部電影還是音樂大師坂本龍一離世最後一部電影配樂作品，以及安藤櫻、永山瑛太、田中裕子等人的精湛演出，《怪物》的幕前幕後陣容完全是怪物級的。而事實證明，這部電影完全符合觀眾對它的高期待程度，這部非常不一樣的是枝 x 坂元電影，堪稱是兩位創作者目前生涯中最巔峰的作品。
《怪物》預告
電影拋出的問題：怪物究竟是誰？
單親媽媽麥野早織（安藤櫻飾），發現獨生子湊（黒川想矢飾）近來行為十分怪異。早織抽絲剝繭後，發現湊似乎在學校遭到保利老師（永山瑛二飾）霸凌，憤怒的早織到學校理論，卻遭到校方冷處理，連伏見校長（田中裕子飾）都似乎毫不關心……但又有另一個說法出現，湊其實霸凌了班上同學星川依里（柊木陽太飾）。究竟霸凌事件的真相為何？在純真孩子之間的「怪物……是誰？」遊戲又隱藏著什麼祕密？誰是真正的怪物？誰是校園裡的霸凌者與被霸凌者？事件漸漸擴大，終於將所有人拉進這場不斷逆轉的黑暗漩渦。
《怪物》導演是枝裕和（左）與編劇坂元裕二。
這部電影花了三分之一的時間，平實地交待早織與湊的平靜家庭生活，這是個追求幸福的家庭：早織答應早逝的丈夫，在湊結婚生子組成家庭獲得「幸福」之前，要保護他們的獨生子。問題是一向乖巧的湊開始變得如同入魔，他出現了許多不可理喻的行為，但隔天卻又恢復若無其事。《怪物》的開場宛如一部惡靈附身類型的恐怖電影，《怪物》裡的母子宛如《大法師》的母女，平靜生活逐漸黑化。
《怪物》媽媽早織（安藤櫻飾）。
早織無疑地是代表觀眾們的「偵探」，她深愛兒子，而她無法容忍任何事物毀滅兒子，為此早織開始田野偵查，深入廢墟與校園找尋變異的端倪。是枝的鏡頭依舊輕柔，是安藤櫻劍拔弩張的演技，讓這些朦朧光的鏡頭變得尖銳起來。早織開始發現自己的平靜生活，彷彿是一場假象。最重要的孩子安全網應該是校園，但老師竟然可能是帶頭霸凌兒子的元兇。開場的安藤櫻是個有調皮氣息的年輕媽媽，但她逐漸無法掩飾心中的猜疑與怒氣，變成了捍衛兒子的戰士。此時對觀眾而言，《怪物》似乎是一部追兇電影……加害湊的怪物究竟是誰？觀眾等待著早織找出真相。
問題是，《怪物》沒有這麼簡單。接下來的將近半個小時，時間倒轉回到電影開場，《怪物》從另一個角色再度講述這場霸凌疑雲，逆轉了觀眾心裡在前半段被植入的刻板印象。但這仍然不是故事的全貌，你仍然要再看完最後的三分之一，才能理解電影從頭到尾一直在詢問的問題：怪物究竟是誰？
《怪物》。
不ㄧ樣的坂元裕二 不一樣的是枝裕和
如果有任何人質疑坂元裕二拿到坎城影展最佳劇本，那是因為他沒有親自看過這部電影。坂元裕二也許是以「金句販賣機」或「《東京愛情故事》編劇」這樣的名號博得名望，但在《怪物》裡，你看到的不是一般的坂元裕二，《怪物》與《四重奏》、《大豆田永久子與三個前夫》、《花束般的戀愛》等等作品大不相同。你如果期待任何坂元金句，那可能會失望，坂元在《怪物》裡呈現的，是極其精美的劇本結構：你會先看到劇情主旨的單面說法，再從頭自另一面看到第二種論述，最後才會看到這兩種論述之外的第三種論述。
這三段式結構並不是單純耍花槍，或只是想大玩「敘述性詭計」（某一方論點因各種原因刻意掩飾某些重點）。《怪物》裡的每一段論述，都多多少少顛覆了上一段論述板上釘釘的結論，但同時也繼承了上一段論述的核心，繼續精化「誰是怪物」的這個問題與答案。誰是怪物？湊是怪物嗎？依里是怪物嗎？保利老師、校長或身為偵探的早織媽媽是怪物嗎？三段劇情以不同角色身處的不同角度，不斷追問這個問題，觀眾在推理的過程中，同時也跟著劇情做了正反方的論辯。
《怪物》。
但我剛剛說了，坂元不只透過這樣的三段劇情結構詢問「誰是怪物」的答案，他同時也在試圖釐清這個問題本身：不管誰是怪物，而怪物是如何產生的？大環境是如何變成怪物的溫床？這個社會為何甚至保護怪物？讓怪物不斷地產生？這些辯證讓《怪物》跳脫了追兇電影的本質，拉高了觀察層次。當一場霸凌事件令媒體注目、讓校園與家庭變貌的同時，是不是也反向證明了……「雪崩時沒有一片雪花是無辜的」？
《怪物》是非常不一樣的坂元裕二，同樣也呈現了不一樣的是枝裕和。自《小偷家族》創下日本導演睽違 40 年後再榮獲坎城影展金棕櫚獎的紀錄之後，是枝製作了法國電影《真實》、製作了韓國電影《嬰兒轉運站》，過去五年就像是導演是枝的「留學之旅」。無論你是否喜愛《真實》或是《嬰兒轉運站》，相信都能同意這兩部作品，與過去的是枝風格有許多不同。而這一次的《怪物》回歸日本團隊製作，但仍然能發現過去的「旅外經歷」，確實地改變了這位導演執導風格裡的部份手法。
《怪物》。
坂元不斷轉變《怪物》的敘事角度，但是，讓每一段論述持續引起觀眾好奇心的人，是身為導演的是枝裕和。是枝必須確實地讓觀眾留下某些刻板印象，這樣才能在下一段論述裡，讓觀眾因為顛覆而產生驚奇感。這代表導演必須在這些善惡逆轉的關鍵之前，先說服觀眾這個角色是善還是惡。這部電影的每一位主要演員，全都發揮了最完美的演技，但是，是枝的運鏡才是真正加深觀眾印象的重點：在一排彎腰鞠躬的老師身影之間，是枝讓安藤露出單邊眼睛，那顆眼睛垂淚也流洩著怒氣，但她的淚眼被鞠躬身影圍繞，意味著她的情緒無法造成影響。
《怪物》。
喇叭吹出的不協和音、哨子在空中旋轉時發出的微弱哨音、甚至包括坂本龍一令人心碎的《aqua》、令人逐漸不安的《20220207》樂曲，這些都是是枝裕和的棋子，它們被穿插在電影的劇情角落，你會發現某些不同橋段裡，某些曲子會重複出現，這是因為它們代表著某種若隱若現的線索，無言地傳達某些台詞裡說不出的情緒，而這都得歸功於是枝裕和的巧思與編排。《怪物》是一部片長 126 分鐘的作品，而這個霸凌主題的故事，沒有浪費任何一秒鐘。是枝不斷地透過充滿生命力的鏡頭與構圖，牽引著觀眾的好奇，讓他們繼續尋求答案。
《怪物》田中裕子飾演校長。
找尋問題的答案是簡單的，因為每個人都能說出想當然耳的答案。但《怪物》選擇問一個好問題，它不告訴你一個斬釘截鐵的答案，而是用各種角度來討論這個永遠在校園裡不會消失的問題，同時質問這個問題存在的根源，與這個問題所掩蓋的真實。在《怪物》裡尋找霸凌解方是不切實際的，但它卻更精準地重現了這個問題的樣貌。《怪物》是一部恐怖電影，任何有兒女就學的父母都會心驚；它更可能是一部令所有人都心驚的電影，因為當我們在看到結局之前對劇情的每一條推論，都有可能製造出一個真實的怪物——而且你能在社會版頭條裡找到例子。
《怪物》將在台灣於 7/7 上映。
