不管你是哪部恐怖片的忠實影迷，今天都是把它們從架上拿出來再放映一次的好日子。因為今天是 13 號星期五，一個歐美傳統中的不祥之日，一個被害者與鮮血一起騷動的日子，而一位樂壇老將，將以他的音樂天份，向一部恐怖經典致敬：前工業搖滾天團「九吋釘」首腦特倫特雷澤諾 (Trent Reznor)，剛剛宣布，在今日釋出他為《月光光心慌慌》 (Halloween) 主題曲重新混音的最新版本。
美國的 13 號星期五還要再過幾個小時才來到，但我們可以先來品味一下這部餘味縈繞的恐怖界經典《月光光心慌慌》。
《月光光心慌慌》是由當年的新晉導演約翰卡本特執導，在拍攝這部電影之前，他已經先有《黑星球》《攻擊13號警局》等幾部作品，當時的他還不到三十歲，這兩部作品的票房都不頂高，裡面有些過激的畫面連那個狂放的七零年代都嫌重口（《攻擊 13 號警局》還有小孩死亡畫面），他沒錢、沒有票房基礎、剩下的只有他滿腦無處發揮的恐怖點子，還有一群默默追隨的粉絲觀眾。
一家剛剛誕生的小小製片公司「羅盤」(Compass) 老闆厄文亞布蘭，相中了《攻擊 13 號警局》那種粗糙卻直接的暴力，他直覺這個有點拘謹、卻意外多才多藝的小個子導演，會是羅盤影業的開山作舵手。亞布蘭其實也不算手頭闊綽，導致卡本特還是得走回先前獨立電影的老路子，在沒太多製片預算的空間下，簡單說，校長也得去撞鐘。從他上部片開始合作的製片黛博拉希爾，繼續與他合寫劇本，而卡本特自己不但得導戲、得幫某個角色配音，最後連配樂也得自己來。
算算卡本特拍《月光光心慌慌》時才拿了一萬美金的薪水(以及沒人相信會很多的 10% 票房分紅)，卻得作那麼多事，真是自討苦吃。
但作音樂這件事對卡本特來說，倒不全然是能者過勞。他的爸爸是一位音樂老師，從很早之前他就啟蒙了對音樂的獨特見解。而他又是一位死忠的恐怖電影迷，這讓他在享受恐怖電影時，比其他人多了一份專心：七零年代的恐怖電影在配樂上也有出色的表現。這啟發了他對於恐怖電影配樂的創意，恐怖片裡嚇人的不只尖刀、兇手與屍體，殺不見血的音樂──特別是那些幽微細膩的溫柔音聲──有時比視覺上的暴力，更能激發觀眾慌亂不安的情緒。
《月光光心慌慌》從還沒寫成劇本前，製片黛博拉希爾就深信，設定故事背景一定要發生在與她成長小鎮相似的地方－－美國中西部、寧靜地彷彿所有人都被催眠入睡的小鎮。這種寧靜，成功地塑造了恐怖電影史上最偉大的經典。一位從精神病院逃脫的殺姊兇手，回到十五年前發生慘案的小鎮，追殺無辜的幼兒保母，這樣的血腥故事卻被卡本特與希爾，用各式各樣的「寧靜」好好地包裝起來：殺人魔麥克邁爾斯戴著全白無表情的面具，他不像兩手尖刀的佛萊迪一樣聒噪，事實上他一句話都沒說；當女主角在大街上狂奔躲避邁爾斯的追殺，沒有任何一戶人家願意開門救她；在許多最嚇人的橋段裡，邁爾斯就這樣頂著一張白臉，靜靜地站在本應祥和的鄉間風景中，令人心驚；而最重要的寧靜元素，莫過於來自《月光光心慌慌》的主題配樂。
這不是一首妖魔亂舞的躁耳雜音，儘管考慮到本片有七名被害者（有兩位還是狗狗），這首由卡本特親手操刀的配樂，卻像是鋼琴初學者的習作作品：八個鋼琴音符不停地循環，沒有重拍、沒有鼓點、沒有會讓人激動的煽情節奏，它就像是毛骨悚然版的卡農或波麗路，彷彿可以持續到天荒地老，就像我們到劇終也不了解為什麼麥克邁爾斯要向無辜者大開殺戒，彷彿他代表著天地間的殘酷真理，不可理喻也無法抵擋。
最終《月光光心慌慌》在美國奪得了預算 100 倍以上的票房，也展開了一個新恐怖時代。
今天在我們欣賞特倫特的傑作釋出的同時，再來聽聽這首令人難忘的《月光光心慌慌》吧！讓我們來聽聽去年卡本特大師在現場演出《月光光心慌慌》的精采片段：
一頭白髮在台上搖擺著操作鍵盤的卡本特，看起來仍像39年前那個初出茅廬的小夥子一樣，充滿活力。