頭上大大的紅色蝴蝶、一身黑袍、手拿著一根掃帚⋯⋯是哪個城市的修業小魔女？吉卜力工作室 1989 年的動畫電影《魔女宅急便》，讓魔女琪琪的形象深植人心，連「黑貓」宅急便都成為一代觀眾的共同記憶。
《魔女宅急便》改編自同名的兒童文學，但在企劃之初，吉卜力工作室製片人鈴木敏夫就認為，故事應該更針對剛從家中獨立的年輕女性，填滿她們的心中那與自由同時共存的寂寞。
當時吉卜力成立不到五年，陸續推出的《天空之城》、《龍貓》等片票房反應都不佳。但他們就像 13 歲離家的琪琪一樣大膽嘗試，《魔女宅急便》原作者角野榮子一開始並不滿意許多改動，但時間證明，宮崎駿最後完成的故事歷久不衰，不但成為當年度的日本票房冠軍，這麼多年過去了，任何人還是能在其中找到共鳴的點。
誰沒有過急著離開父母保護的羽翼，卻發現世事不如預期的沮喪？誰沒有過離鄉背井舉目無親時，因著陌生人的善意而獲得再堅持下去的動力？誰沒有過驀然回首卻看見曾經最好的朋友已經有了自己的生活，兩人沒有爭執，只是越走越散了？
《魔女宅急便》細心描繪這些成長的苦澀之處，琪琪決定住下來的城市克里克風光明媚，電影畫面也同樣光彩繽紛，但再晴朗的天也會下雨，電影其實花了大量的篇幅在呈現琪琪無聊、怕生、失望與生悶氣等情緒，丟失魔法時的徬徨和沮喪也沒放過。
青少年成長 (coming of age) 電影中，主角的情緒和遭遇挫折時的反應是很重要的，試想，大多數人的青春期並不會真正經歷晴天霹靂般的重大事件，但是內心依然騷動、煩躁，就像琪琪在面對看不慣的人時會把身邊的朋友推開，之後卻又再為這種無以名狀的情緒感到心煩。宮崎駿雖然曾經自謙不懂少女心，但琪琪這個角色的塑造還是能讓觀眾都看到一部分的自己。
而黑貓吉吉，據鈴木敏夫所說，則是琪琪的另一個自己。琪琪歷經挫折後蛻變為更成熟的人，連原先看不慣的女生都變成她的朋友，但她最後再也聽不懂吉吉說的話，不需要吉吉也能夠活下去了。
這代表著成長過程中註定會失落些什麼，可能是兒時的朋友、也可能是純真的那個自我。
琪琪突然失去魔法的時候，她問畫家姊姊，要是你畫不出來怎麼辦？
「⋯⋯那我就不畫了，散散步、看看風景、打打瞌睡，或是什麼都不做。時候到了，就會突然想動筆畫畫了。」
這段話不僅適用於靈感乾枯或是才能匱乏的時候，當我們在人生道路上累了、倦了，我也會想起烏露絲拉姐姐輕鬆說出這段話的神情。路還很長，休息一下，什麼都不想，我們繼續走。
這也是《魔女宅急便》看似簡單的故事，30 多年來仍然長存人心的魔力。
撰文：Thelma 電影狂花