一座新的高譚市降臨了，新的蝙蝠俠、貓女、企鵝人與謎語人來了，向諾蘭與班艾佛列克說掰掰，《蝙蝠俠》是一番新氣象，要再創一番新三部曲，3 個小時超長篇幅，體感時間更可比中了月讀。《蝙蝠俠》是真的超越了歷史？還是狗尾續貂？答案沒有那麼簡單。

羅伯派汀森主演《蝙蝠俠》電影預告：

 

＊以下內容微涉及劇情敘述，請斟酌閱讀

 

「我是復仇者、我是黑夜……我是蝙蝠俠！」

1992 年動畫影集《蝙蝠俠》第一季第三集〈無所畏懼〉裡，蝙蝠俠看到了巨大化的父親湯瑪斯韋恩幻影，湯瑪斯咒罵布魯斯是個恥辱，但布魯斯成功地克服了恐懼，他撐扎地說出了蝙蝠俠史上的另一句名言：

「（我不是恥辱）我是復仇者、我是黑夜……我是蝙蝠俠！」

這短短的半分鐘片段，成了經典，而如果你要為 2022 年《蝙蝠俠》電影下一個註腳，這句話就幾乎算得上是全片的中心主旨。

《蝙蝠俠》：「我是復仇者、我是黑夜……我是蝙蝠俠！」

蝙蝠俠已經執業兩年，對這座城市的人渣們而言，夜黑風高不再適合殺人越貨，因為在黑夜裡某個黑暗的角落，蝙蝠俠會踩著重重的腳步出現。《蝙蝠俠》一開場，歹徒、破壞者與黑道，總是在為非作歹的閒暇，望向漆黑一片的角落，害怕某個黑影從中出現。

我們知道蝙蝠俠總是來無影去無蹤，但這次他的現身方式，就像《牠》與《月光光新慌慌》裡的怪物一樣：「我是黑夜」，導演麥特李維斯使用了恐怖電影的套路來具現化這句話。只是這次凝視黑暗的不是金髮美女被害者，而是高譚市的惡徒們，他們希望今晚夠好運，這片黑暗最好只是一片黑暗。

「我是復仇使者。」

飾演布魯斯／蝙蝠俠的羅伯派汀森講出這句台詞，他的嗓音沒有克里斯汀貝爾刻意壓低的破銅爛嗓，反倒有一股強壓鎮定的哀怨與哀傷。布魯斯依舊憤怒，但這一次的布魯斯更多的是哀傷，他被禁錮在父母無法實現的遠大遺願裡──身為醫師的父親湯瑪斯，大張旗鼓地捐出十億美金，要振興破敗的高譚市，甚至準備競選市長，卻在選前不幸身亡。遺留的孤兒布魯斯沒有家人，窮得只剩下錢，而這座城市繼續破敗 20 年。現在，他要克紹箕裘拯救高譚，卻發現用錢也救不了高譚，他要復仇，為了原本可以拯救高譚的父親，報復高譚的邪惡。

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The Batman！汲取歷代優秀元素的新版蝙蝠俠電影

《蝙蝠俠》的英文片名《The Batman》只加了個「The」，這不是導演懶得想片名，很明顯地，《蝙蝠俠》的「The」意味著它才是正宗原味的蝙蝠俠。這說來好像有點托大了，事實並沒有：配樂家麥可吉亞奇諾，為蝙蝠俠新寫的主題曲，宛若他沈重的腳步聲，簡單的重低音組成一個可以無限輪迴的旋律，像極了當年漢斯季默為《黑暗騎士》三部曲撰寫的蝙蝠俠主題曲。從高譚市政府、警方與黑幫三方勾結、到類似《小丑》將高譚市街描繪成 70 年代「罪惡之都」紐約髒亂污黑的市容──連片頭字卡都跟《小丑》很像。《蝙蝠俠》幾乎收集了過去歷代蝙蝠俠相關作品的優秀元素。

不只上頭那句名言來自《蝙蝠俠》電視版動畫；韋恩豪宅有著媲美 1989 年《蝙蝠俠》裡哥德風的華美拱頂；蝙蝠洞致敬《黑暗騎士》的工業風設計；許多角色的設定，來自新 52 時期的蝙蝠俠漫畫設定；這個從萬聖節當晚展開的故事，並不是改編自漫畫《漫長萬聖節》，卻沿襲了《漫長萬聖節》裡，黑白兩道都懼怕自己是下一個被暗殺目標的恐懼氣氛。《蝙蝠俠》從蝙蝠俠電影、動畫、漫畫裡剪下了許多精彩回憶，重新組合成一個豐富多元化的新高譚市，與其中的英雄惡黨，能把這麼多風格不同的元素組合在一起，這種執行力與完成度令人讚嘆。

但《蝙蝠俠》致敬的不只布魯斯的個人歷史，這部黑色電影致敬了近代的黑色電影。謎語人設下一套套邪惡謎題，他獵捕高譚市的高官名流、將死亡陷阱套在他們身上，讓這些貪污枉法的被害人必須面對自身的罪孽，而他們答題錯誤的懲罰就是死亡。要不是《蝙蝠俠》只是一部 PG-13 分級電影，謎語人看起來就像《奪魂鋸》裡的拼圖殺人魔；整座高譚市從萬聖節便不斷地下著大雨，越到劇情高潮更是大水磅礡，別說你沒想起《火線追緝令》的雨水暗喻──謎語人是不是也學了凱文史貝西的束手就擒呢？

連蝙蝠俠的隱形眼鏡錄影裝置，看起來都有點《銀翼殺手》的韻味。《蝙蝠俠》致敬了這麼多，聽起來就是為了服務沒看過《銀翼殺手》之類經典的新世代觀眾，將經典重新翻玩一次，但是，《蝙蝠俠》並不是廉價地消費這些元素，一如麥特李維斯在執導《猩球崛起：黎明的進擊》與《猩球崛起：終極決戰》時，他選擇放慢速度來詮釋這些老套路。《蝙蝠俠》有整整 3 個小時，李維斯有很多很多時間鑽研這些細節，讓你幾乎每個小時都會感覺到電影即將結束──但是並沒有，電影還沒演完，而每個角色的故事都要講完。

 

《蝙蝠俠》影評心得總結：保守卻充滿驚喜，創新會是它的下一個挑戰

簡單說，如果你喜歡《黑暗騎士》三部曲對正義的演繹推論，那你會喜歡《蝙蝠俠》；如果你喜歡《火線追緝令》與《奪魂鋸》，你也會喜歡《蝙蝠俠》；你喜歡《小丑》裡那種惡意鋪天蓋地、人民有如芻狗的黑暗市景，你一定會喜歡《蝙蝠俠》。你喜歡漫畫《漫長萬聖節》、《蝙蝠俠：元年》、《蝙蝠俠：自我》、與新 52 時期的《蝙蝠俠》連載，那你會驚喜於《蝙蝠俠》修改了這些漫畫某些令人印象深刻的橋段，化為這部電影的劇情骨幹。

你不會後悔觀賞《蝙蝠俠》，從場景、音效與混音（蝙蝠俠揍人時的重低音真是拳拳到心）、配樂（蝙蝠俠與貓女的愛情主題淒美動聽）、到攝影（那些大雨中濕氣氤氲的模糊光影，讓人看了都感覺身上溼溼黏黏），你看得出《蝙蝠俠》身上有前面五任蝙蝠俠的影子，而他們的影子奇妙地重合在一起，毫不突兀地組成了派汀森居住的新高譚市。

那麼，我們的問題只剩下了一個：《蝙蝠俠》在劇情主旨上，真的超越了學長們嗎？答案並沒有，意外地，《蝙蝠俠》只是保守地重新翻玩了一次《黑暗騎士》三部曲。

克里斯汀貝爾在《蝙蝠俠：開戰時刻》裡，學會了恐懼是一種工具，可以宰制惡人不敢作惡；貝爾在《黑暗騎士》裡，學會了恐懼對某些立志混沌的惡黨不起作用，因為混沌才會帶來人類最大的恐懼；貝爾在《黑暗騎士：黎明昇起》學到了，惡人可能比好人更會使用恐懼，因為他們壓根不在乎傷害別人，而蝙蝠俠不可能恐嚇別人一輩子，他太累了、太孤獨了……他必須成為英雄，成為能啟發人類光明面的英雄，成為人類向善的光明指標，引領人類的勇氣朝向更偉大的目標前進。

你可以說，《蝙蝠俠》用 3 個小時，重新講述了一遍《黑暗騎士》三部曲，它讓布魯斯韋恩從黑夜與復仇使者，經歷一串地獄般的旅程，最終踏出以暴制暴的惡性循環，學會如何成為高譚市更需要的英雄。你也可以說，《蝙蝠俠》竟然用了整整 3 小時，只是重講了一遍《黑暗騎士》三部曲。麥特李維斯最終還是沒有超越諾蘭的視野與野心，給予蝙蝠俠一個在社群時代與民怨高漲時代的新形象。如果你對《蝙蝠俠》有更高的期望，那你很有可能會失望。

但是，用一部電影濃縮三部電影的結論，本來就不容易，《蝙蝠俠》可能不會帶給諾蘭粉絲太大的驚喜，但是對於早已忘記《黑暗騎士》三部曲（別忘了，這套三部曲已經遠離我們將近十年）的觀眾、或是第一次進戲院觀賞《蝙蝠俠》電影的觀眾們而言，《蝙蝠俠》是他們可以一站滿足的完美體驗；或甚至對諾蘭蝙蝠俠的粉絲們而言，《蝙蝠俠》仍然擁有諾蘭電影裡缺乏的其他小驚喜──別忘了諾蘭並不擅長愛情戲，而這次貓女的表現既性感又嗆辣，她是蝙蝠俠的最佳對手。

華納鐵了心要推出《蝙蝠俠》續集，他們將特殊埋哏片段放在正片結局，而不是放在你要等上三五分鐘的片尾製作人員表之中。也許，下一次《蝙蝠俠》的續集，才是真正新世代的全新蝙蝠俠：《蝙蝠俠》已經把布魯斯韋恩在《黑暗騎士》三部曲的成長與心魔都演完一遍了，下一次，它必須自己想些新故事了。