《大白鯊》、《教父》、《格雷的五十道陰影》等電影皆上榜!《綜藝報》選出 10 部改編比原著小說精彩的電影

地下電影

所有人都知道,拍一部電影最核心的事情,就是創作者想說什麼樣的故事,可以是浪漫愛情;可以是懸疑犯罪;可以是輕鬆喜劇;可以是社會寫實等等,有多少故事,就有多少類型,電影這個所謂的藝術媒材發展其實也才百年左右的歷史,和其他藝術形式相比其實還算是幼兒園的階段,卻迅速以不同類型的樣貌席捲世人的感官,成為當今社會不可或缺的養分、娛樂或是消遣。然而,都說了電影的核心是故事,劇本就是所謂的「劇之根本」,時至今日,劇本當然可以廣泛定義分成兩大類型:「原創劇本」和「改編劇本」。

「原創劇本」和「改編劇本」其實可以從字面上解讀,原創泛指電影創作者無中生有,創造出一個嶄新的世界觀,愛情名導伍迪艾倫 (Woody Allen)、鬼才導演昆汀塔倫提諾 (Quentin Tarantino) 就是「原創劇本」的佼佼者,伍迪艾倫以《午夜巴黎》(Midnight in Paris)、《漢娜姐妹》(Hannah and Her Sisters) 和《安妮霍爾》(Annie Hall) 囊括了三座奧斯卡最佳原創劇本,至今仍是此項目的紀錄保持人,昆汀塔倫提諾則以《黑色追緝令》(Pulp Fiction)、《決殺令》(Django Unchained) 拿下兩座奧斯卡最佳原創劇本,緊追在後。

昆丁塔倫提諾以原創作品著稱。

而「原創劇本」需要的是獨特性和創造力,對於當代電影工業快速發展下,其實有點吃力不討好,資方希望從熱門的 IP 看見商機,於是「改編劇本」越來越多,舉凡漫威、DC 等現今最賺錢的兩個大 IP,都是「改編劇本」,知名例子也有像《哈利波特》(Harry Potter) 系列、史蒂芬金 (Stephen King) 系列等等,因為這些作品原先都是暢銷書籍,資方自然可以預期市場上的熱度,於是可預估的風險也越低,造就了「改編劇本」的聲勢。

近年作品頻頻被改編的史蒂芬金是美國的 IP 大王。

這幾年也不斷有創作者、評論家跳出來大喊「原創已死」,希望鼓勵原創而非一直製造改編,替了無生氣的劇本創造全新面貌。然而,改編劇本也不是全然沒有風險,要顧及原作書迷們的感受,又要能另闢道路替影迷服務,大家都知道,文字的描寫和影像的敘事其實差異極大,要如何在當中取得平衡,更是這些「改編劇本」碰上的難題。也難怪有一堆作品改編成電影之後,上映時既得不到書迷的喜愛,也討好不了影迷,認為破壞想像或是根本沒抓到書中的精髓的例子大有人在,變得裡外不是人,最後成了四不像。

小說家約翰勒卡雷 (John leCarré) 就曾開玩笑地說:

「把書變成電影就像把牛變成肉湯塊。」

精闢地總結無數作者對作品平淡無奇的改編感到的失望。也有傳出原作者不滿意改編後的成品,史蒂芬金與史丹利庫柏力克 (Stanley Kubrick) 對於《鬼店》(The Shining) 分歧,就是書迷與影迷喜愛拿出來椰榆、調侃的經典案例。

推薦閱讀>>怨恨數十年,細數恐怖大師史蒂芬金為什麼討厭《鬼店》的這些原因

史蒂芬金非常不喜歡庫柏力克改編的《鬼店》。

然而,在極少數的情況下,情況恰恰相反。有些案例就是改編後的電影作品,其成就要等於或是高於原著,像是大導演彼得傑克森 (Peter Jackson) 的《魔戒》(The Lord of the Rings) 系列,三部曲橫掃了 17 項奧斯卡,票房累計達 29 億美金,就是典型的例子,另外還有台灣名導李安《少年 Pi 的奇幻漂流》(Life of Pi),改編翻拍之前被眾人公認難以影像化,卻硬生生讓李安抱回第二座奧斯卡最佳導演,也成了一段經典改編佳話。再來還有大導演史蒂芬史匹柏 (Steven Spielberg) 的經典怪物驚悚片《大白鯊》(Jaws),改編自彼德班奇利 (Peter Benchley) 的暢銷小說,也在奧斯卡抱回了最佳混音、剪輯和原創配樂三項大獎,更重要的是開創了驚悚片的全新電影語言。

近期上映滿 45 年的《大白鯊》也是改編成功的經典案例。

而今年 6 月 20 日,正逢《大白鯊》在北美上映滿 45 年的日子,在這週年紀念日裡,美國權威娛樂媒體《綜藝報》(Variety) 特別選出了 10 部電影,來印證改編劇本也能超越原著的例子。